MINGA TEATRO

El Trauco, es quien indica el camino para llegar donde los Hermanos Culebra.

RESEÑA: "¡AL RESCATE DE CHILOE!

¡Al rescate de Chiloé!, es una obra infantil escrita por Rosario Elizalde y realizada por la compañia infantil MINGA TEATRO, actrices tituladas de la Escuela de Teatro de la Universidad Finis Terrae.

La obra cuenta la travesía del ambicioso Pirata Caradepapa en la mítica isla de Chiloé, quien, con la ayuda del niño Simón, va en busca de un tesoro “de muchas perlas y mucho oro”.

A medida que siguen las pistas de un antiguo mapa, se encuentran con diversos personajes mitológicos pertenecientes a la isla, quienes los guiarán al verdadero tesoro que esconde Chiloé: Su Magia, Mitología y Tradición.

Finalmente al liberar al Caballo Marino (guardián del tesoro de la isla) de sus cadenas, se recuperará la magia perdida de Chiloé.

OBJETIVOS MONTAJE

1.- Promover la cultura y el folklore de Chiloé.
2.- Fomentar la valoración de la identidad nacional.
3.- Transmitir valores importantes para el desarrollo del niño tales como: la amistad, la confianza, la
voluntad, la perseverancia y el trabajo en equipo.
4.- Crear un espacio de búsqueda y elaboración de un lenguaje teatral acorde al espectador
infantil, en donde se entretenga y aprenda.
5.- Fomentar la validez de nuevas compañías jóvenes enfocadas al desarrollo de un teatro infantil y
su capacidad de creación total de un espectáculo respecto a la dramaturgia, dirección, actuación
y diseño.

SOBRE EL MONTAJE

El objetivo de la compañía infantil Minga Teatro, es trabajar textos originales avocados a montajes infantiles sobre lugares y problemáticas ficcionales de zonas ricas en folklore y tradición nacional. "!AL RESCATE DE CHILOÉ!", es el primer montaje de la compañía cuya temática se desarrolla en la Isla de Chiloé, rescatando las creencias y tradiciones de este mítico lugar.

Los personajes de la obra están basados en los mitos más populares del folklore chilote, pero su trabajo respecto a ellos, desde la dramaturgia, posee un marco de ficción al insertarles emociones y un conflicto a desarrollar que los hace más cercanos al espectador.

En la historia también se trabaja textual y escénicamente la geografía característica del lugar, mostrando distintas atmosferas y espacios acordes con el desarrollo de la obra.

En relación a los personajes cada uno está sintetizado por una máscara especifica que destaca rasgos característicos de su personalidad y basado en un color predominante vinculado a su vestuario y lugar de pertenencia.

Por otro lado el montaje se complementa con la creación de música original, realizada por la compositora Geraldine Compagnon, que nutre la historia y las situaciones que se desarrollan en ella, convirtiéndose en una partitura musical a la par con la obra; aportando distintas atmósferas y enfatizando momentos, que hacen dinámico y atractivo su desarrollo.

Finalmente la escenografía da cuenta de los atractivos de la isla, y sus contrastes naturales, simbolizando en un pequeño espacio y con un amplio
colorido la Isla y sus lugares característicos.